陶艺技巧|陶艺|海南红坎岭

中国传统陶艺所特具的东方艺术的情韵风格，陶艺技巧，不是短时间内形成的，她仍扎根于人民之中，陶艺，集中了无数陶艺前辈的智慧和创造力，经过历史不断的锤炼，然后形成为优良传统，它贯穿着民族性格，民族感情，体现了民族审美意识的共同特性，代表着民族的精神实质。

中国的陶艺前辈在长期的实践中，积累和形成了一套丰富的经验，创造了多种的工艺技法。正是这一套制瓷的优良传统，历代相传，海南陶艺制品，不断发展，使得中国陶艺几千年来一直处于首导地位，并对文化起着深远的影响。陶艺的发展伴随着陶瓷的产生而发展，首先是满足人类自身实用功能的需要，同时在实用的基础上，通过造型装饰和泥釉火焰又寄托着原始的朴素美，继而发展为实用和欣赏兼备的民间艺术品。

如今已脱离实用功能，从纯精神的感情需要为出发点，开创了一条纯艺术的道路。作为一种文化体系的艺术创造，在任何时候都不是凝固的，而是处于不可遏止的发展状态之中。同样，陶艺也不例外，每一朝代，她都有时代特征：宋代的秀丽，元代的浑厚，明代的精工，清代的精致。

甚至同一朝代也有不同的发展阶段。如明代青花瓷，宣德的浓艳华滋，气韵淋漓，豪放生动，成化青花则淡雅清新，优美细腻。翻开中国陶瓷发展史，在每一个朝代的任何一个阶段，几乎都有陶艺的新品种，新工艺和新风格出现。由于种种原因，这些宝贵的制瓷工艺，到了近代却淡化甚至失传。

因此，研究和总结中国传统陶艺的制作工艺和装饰工艺技法，并不纯粹是一个技术理论问题。

而是关系到中国陶艺是否能永葆艺术青春，甚至关系到中国在各国人民心目中的形象。

中国人对“土”有一份特殊深挚的感情。这大约与中国长期农耕社会对土地的依赖有关。

人类制陶是对自然的浓缩，这种浓缩在人类文明进程中，不仅是物质上的体现，也是精神上的展现。它来源于自然而改变了自然，并使自然按照人的自然进化规律进行。到二十世纪，人类浓缩自然的速度明显加快，这使人类创造了**的物质和非物质文明。此时，“艺术家的个人情感之于泥与火的体现”而产生的现代陶艺成了高科技的产物。红坎岭陶艺园指出科学技术所产生的各式各样的窑炉，各种火焰与气氛的烧成手段使陶艺世界变得越发的五彩缤纷。这样，以往被陶瓷烧成温度，升温曲线，烧成气氛和冷却保温时间等因素所困扰的人的困惑心理，逐渐淡漠了。于是，人类跨越到陶艺是火的艺术，火是陶艺的精髓的阶段。火在改变泥的物理性能的同时，她的艺术个性也得到了**的发挥，它给陶艺作品上留下了美丽，丰富的自然痕迹和肌理效果以及粗狂、朴素、原始的本质色彩，这就是火的材质美的自然流露。因此，烈火的考验，是“陶”（泥）成为“艺”的必由之路。

在征服自然与改造自身力求与自然和谐的道路上，“**”一直成为中国文化发展与进化的主旋律，人与自然的和谐是取于自然和回归自然的选择。新石器时代找到了这种选择，并在以后的岁月中发展与光大起来，是人对自然的发现，澄迈陶艺，也是自然对人的恩赐。人在不断寻求与自然和谐与共存的过程中，发现、利用了泥土的**属性，并把它推进到精神表达的境界。对陶艺泥、火的认识，是一种自然选择，也正是这种自然选择将人**到一个崇尚自然和改造自然的天地。人们在认识了解陶艺材质的同时经过了种种实践而得到经验总结，逐渐形成并明确了对现代陶艺自然美因素的特别钟爱。

红坎岭陶艺园介绍漫步人类艺术文化的长廊，遍布着自然与人携手前行的足迹，回顾这人与自然激烈对话的高亢声音。陶器艺术中的彩釉纹样可以说是在大自然强有力的恐骇中，凭借人类弱小的创造力撕破漫漫黑夜而绽放出的一丝绮丽之光。在人同自然争斗与寻求和谐中，既有“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”友善和谐之音，也有“鱼相望于江湖”（庄子）不知何为自然何为我的飘然入化的绝妙境界，更有“念天地之悠悠，*怆然而涕下”对自然无能为力的凄然慨叹。就是这样，人与自然的关系造就了它们矛盾与统一的关系。而人与自然撞击出各式各样的思想的火花，不论是和谐之音，还是凄然叹息，总能点燃了艺术家潜有的创作灵感，从而照应出一个绚烂的艺术世界。因此，投身于大自然的怀抱中，可以红红脱尘世，**然物外，使自我精神追赶真实有限的世界，以期达到与自然精神冥全，让有限的生命在悠悠无限的自然精神的延续中获得永恒。

与人类一样，陶瓷材料是自然中的物质，是集金、木、水、火、土于一身的物质现象，陶瓷本身具有的自然属性就是随时随地可取，并与火结合而发生千变万化的人类造化之物。它是人与自然契合的结果。而人类就是利用了这种结果并与自然和谐的。陶艺脱离了古老的陶瓷母体，紧跟着纯粹审美的时代步伐，并与现代雕塑，现代绘画一道，成为了*特的造型艺术门类。作为一种与自然和谐的艺术形式，陶艺创作是陶艺家选择材料并利用材料来表达心境方式，它体现了人类融于自然而独立于自然的个性，是人与自然关系的必然选择。